Хочу быть модельером. Что должен знать и уметь дизайнер одежды

Дизайнер одежды - одна из самых престижных и востребованных творческих специальностей в России и за рубежом. Индустрию моды отличают высокая конкуренция и темп развития, но при этом она дает возможность реализовать творческий потенциал, получить мировое признание и высокий доход.

Шаг первый. Определитесь с направлением

Сделать себе имя можно в самых разных направлениях: создание женской, мужской, детской, вечерней, спортивной одежды, нижнего белья, костюмов для театра, спорта и кино. Можно стать дизайнером по принту или текстилю, стилистом, креативным технологом, конструктором, фэшн-иллюстратором.

Совет: посещайте профессиональные мероприятия. Не пропускайте модные показы, семинары и мастер-классы. Оставайтесь в теме и следите за всем, что происходит в индустрии.

Шаг второй. Познакомьтесь с профессией изнутри

Специальность дизайнера одежды часто выбирают исходя из поверхностных представлений о мире моды. Чтобы понять, что скрывается за внешним лоском модных показов, постарайтесь найти стажировку и посмотрите, из чего состоит ежедневная работа дизайнера. Убедитесь, что вам по душе проработка технических эскизов, конструирование, создание лекал и макетов, пошив и многочасовые примерки.

Шаг третий. Получите образование

Если стажировка убедила вас в верности вашего выбора - начинайте искать вуз. Профессиональное образование в этой сфере так же необходимо, как и в любой другой.

Нужно знать:

историю моды и костюма;
особенности работы с разными видами тканей, кожи, меха;
этапы создания одежды - от иллюстрации до подиума;
методы анализа рынка и прогнозирования тенденций.

Нужно уметь:

рисовать от руки и в компьютерных программах;
кроить и шить;
понимать потребности целевой аудитории;
предугадывать и учитывать модные тренды;
предлагать нестандартные решения.

Одни из самых качественных программ по направлению fashion предлагают итальянские университеты. Они обеспечивают глубокое погружение в профессию и дают студентам возможность уже во время учебы получать предложения по сотрудничеству от известных студий и домов моды.

Преимуществом итальянского образования является его нацеленность на практику. В процессе обучения дизайну одежды, студенты и выпускники презентуют свои коллекции на неделях моды и публикуются в журналах Vogue, Harper"s Bazaar, Elle, Marie Claire, Vanity Fair, GQ.

Совет: найдите свой стиль. Ищите вдохновение и идеи в самых разных местах: путешествуйте, ходите на выставки, изучайте культуру и традиции, знакомьтесь с новыми людьми.

К окончанию учебы у выпускника готово творческое портфолио или выполнена дипломная работа - целая коллекция, которую студенты демонстрируют на модных показах в вузе и за его пределами.

Например, в Istituto Marangoni группа талантливых студентов разработала коллекцию одежды по мотивам фильма «Алиса в стране чудес» студии Disney. Готовые работы участвовали в модном показе - результат понравился не только СМИ, но и самой компании Disney.

Хотите стать дизайнером или просто работать в индустрии моды? Ознакомьтесь с нашим руководством, и черпайте вдохновение в нашем опыте. Современная промышленность находится в постоянном поиске новых талантов и инновационных идей.

Прежде всего, помните, что ваша мечта обязательно сбудется. Так что читайте дальше и следуйте простым советам, которые я собираюсь вам дать. Вы обязательно узнаете, как стать дизайнером одежды.

Как стать дизайнером одежды — с чего начинать свой путь?

Начинать свой путь к карьере дизайнера следует с того, чтобы максимально вжиться в роль своего будущего профессионального поприща. Первая рекомендация: как можно больше читать! Зайдите в Интернет и подпишитесь на все самые модные блоги и онлайн-журналы, пойдите в местную библиотеку и посмотрите, что они предлагают. Перед тем как стать дизайнером одежды, обязательно ознакомьтесь с биографиями самых известных модельеров. В начале пути вам необходимо как можно глубже погрузиться в этот мир. необходимо быть в курсе все новых трендов и новинок моды. Следите за тем, что предлагают модные дизайнеры уже сегодня, и вы обязательной найдете свои свежие идеи.

Второй совет, который вам следует усвоить, перед тем как стать дизайнером и определить с чего начать: стоит максимально натренировать свой глаз. Посещайте любые музеи и художественные галереи. Посмотрите, как много книг по искусству и живописи. Все это поможет вам развить художественный вкус. Глядя на картины из глубины веков, вы будете удивлены, как много элементов, которые вы найдете в портретах и картинах, позже были скопированы и адаптированы современными дизайнерами. Изучение произведений художественного искусства является очень важным элементом, потому что без хорошо развитого чувства меры и художественного вкуса, вы не сможете абстрактно видеть вещи и развивать свой глаз модельера. Мода стремится все больше и больше в разработке моделей к внутреннему чувству пропорций. Сегодня приветствуется возможность сопоставлять различные элементы одежды вместе оригинальными и беспрецедентными образами. Можно с этой целью просматривать старые выпуски журналов мод.

Профессия дизайнер — это вкус и свежий взгляд на вещи

Сегодня молодые люди не понимают, как им повезло, что они могут видеть так много старых фильмов по телевизору. Я помню, когда Джорджио Армани показал куртки и костюмы для мужчин, то был только один очень известный тип лацкана. К сожалению, я не могу вспомнить фильм тридцатых годов, в котором актриса была одета в темную куртку с одним белым отворотом. Пиа Соли, итальянский журналист и историк моды однажды заметил, что во время продолжительной болезни Армани смотрел сотни старых фильмов. Как говорит сам Джорджио Армани: «И я не могу сказать, сколько раз я видел идеи вдохновения для новой коллекции!»

Поймите, вы сможете приступить к работе очень скоро, если вы хотите создавать одежду для мужчин, женщин или детей. Найдите модный магазин или бутик в этой категории и пойдите работать туда, хотя бы во второй половине дня или по выходным. Даже если они не согласятся оплачивать вашу работу в первое время, все равно стремитесь быть полезным людям. Обучение на практике всегда был одним из лучших способов развивать свои навыки. Это отличный способ, чтобы углубить свои знания об одежде различных брендов. Вы должны досконально изучить людей, для которых вы хотите создавать одежду, их потребности, симпатии и антипатии. Вы должны иметь много упорства и целеустремленности, если вы хотите добиться успеха. Вы должны быть готовы идти на жертвы, и воспользоваться любой возможностью, чтобы научиться большему.

Если вы знаете модельера, который позволит вам общаться с ним, возможно, стоит договориться выполнять некоторые его поручения в обмен на возможность просмотра процесса его работы? Есть ли рядом с вами местные фабрики по пошиву одежды, которые вы можете посетить? До того момента, как стать дизайнером одежды, вам придется очень много потрудиться. Готовы ли вы пойти на это?

Какими качествами должен обладать дизайнер?

Верьте в себя, если есть уверенность в себе, то любые мечты становятся реалистичными. В случае даже если у вас есть большой прирожденный талант, его может быть не достаточно для достижения успеха. Есть определенные вещи, которые нужно всегда иметь в виду. Ниже перечислено — какими качествами должен обладать дизайнер.

1. Хорошие манеры. Они всегда в моде независимо от того, что ваши сверстники думают по этому поводу. Всегда отвечайте на письма, которые вам присылают по электронной почте. Не поленитесь запоминать имена ваших собеседников. Чаще благодарите людей за уделенное вам время. Помните, что ничего не стоит быть вежливым и внимательным, и мой папа всегда говорил: «Даже если перед вами мерзавец, будьте вежливы с ним».

Золотое правило остается в силе и сегодня. Следует относиться к другим так, как вы хотели бы, чтобы люди относились к вам. Если вы наступите на ногу своему попутчику на своем пути до мечты, то этот путь не будет легким для вас. Рано или поздно вы встретите много тех людей, кого вы обидели в прошлом.

2. Доброе и позитивное отношение. Вы можете себе это позволить. Быть вежливым и приятным для всех, независимо от их положения. Это не означает, что вы должны стать ковриком и пусть все ходят по вами, но это означает, что уважительное отношение к людям должно всегда сохраняться. Только в этом случае вы сможете ожидать, чтобы люди относились к вам с таким же уважением. Если работодатель должен выбрать между двумя одинаково талантливыми потенциальными дизайнерами, работа будет, скорее всего, предоставлена добродушному человеку. Или тому, у кого лучше связи и соответствующие знакомства. Но, к сожалению, это прискорбный факт нашей жизни, и вам лучше смотреть правде в глаза раньше, чем позже. Если вы не супер-талантливая, то никто не захочет работать с нытиком, жалобщиком и невротиком. На фоне огромного количества грубости и невоспитанности в нашей сегодняшней жизни у вас есть великолепный шанс выделяться воспитанностью, сдержанностью и позитивом. Люди не забудут вас, если вы вежливы и внимательны, и всегда говорите спасибо!

3. Пунктуальность. Заставлять людей ждать вас означает, что у вас нет уважения к ним и их времени. Заведите себе привычку прибывать на место назначенной встречи на 10 минут раньше условленного. Вам не придется это делать, когда вы будете на вершине, но и потом вы долго не продержитесь там, если вы начнете вести себя высокомерно.

4. Широкий кругозор вам потребуется для того, чтобы быть интересной для окружающих людей. Люди, которые действительно заботятся о высоком уровне своих работ, никогда не упускают возможность узнать от кого-то в бизнесе что-то новое. Такие люди обязательно добиваются успеха. Помните, знание-сила! Не ограничивайте себя сферой моды как таковой, узнавайте как можно больше новых фактов во многих областях человеческих знаний. Расширяйте свой кругозор и оттачивайте ум.

5. Концентрация. Нигде вы не найдете большей конкуренции, чем в индустрии моды. Вы должны быть уверены, вы знаете, чего вы хотите, что вы готовы идти на жертвы для достижения своих амбициозных целей. Вам необходимо максимально сосредоточиться непосредственно на вашей мечте. Вы не можете позволить себе отвлекаться.

6. Забота о себе. Это ваше тело и ваша жизнь. Может показаться, что наркотики и алкоголь могут помочь, но вы должны держать руку на пульсе. Вести активный образ жизни, питаться здоровой пищей, а также спать достаточно времени в сутки. Получайте удовольствие от жизни, но руководствуйтесь во всем вашим здравым смыслом.

7. Чувство юмора. Наличие чувства юмора и собственной точки зрения важны. Чувство собственного достоинства и юмор, как правило, помогают разрядить обстановку при любых нежелательных ситуациях. Говорят, что люди, которые могут посмеяться над собой, живут дольше.

8. Будущее. В какой-то момент вы можете понять, что стать дизайнером не получится. Не стоит в этом случае прощаться со своей мечтой. Просто еще не пришло то время, когда ваши идеи будут востребованы обществом. Продолжайте работать в выбранном направлении. Используйте свой опыт, знания и знакомства с интересными людьми. Вы никогда не узнаете, где скрыта та возможность, которую вы ищите. Поэтому будьте всегда в курсе всех событий, и удача обязательно повернется к вам лицом.

Если вы дочитали до этого места, значит, вы действительно заинтересованы в том, чтобы работать в индустрии моды. Рассмотрите возможность поступить в одну из авторитетных школ моды. Но не забывайте о том, что есть много других рабочих мест, которые также стоит рассмотреть: публицист, стилист, фотограф, визажист, редактор моды.

Модельер – это человек, который придумывает и рисует дизайнерские и индивидуальные модели одежды.

Основная цель работы модельера – это подчеркнуть индивидуальность стиля человека, посредством создания неповторимого образа.

История профессии модельер

Истоки профессии модельера уходят в то время, когда люди знакомые только с фабричной одинаковой одеждой, знакомятся с творческими коллекциями и показами моделей. В итоге, конечно же, отдают предпочтение индивидуальному пошиву одежды модельером.

Первым модельером был Чарльз Ворт, его помощник – Поль Пуаре. Каждый наряд Ворт создавал вручную, его твореньями восхищались и носили императрицы, жёны послов, знатные леди. Он начал проводить ежегодные коллекции, придумывал новые акценты к ним. Его цель была прекрасна – каждую женщину превратить в богиню, с помощью красивой одежды и правильного образа.

Профессиональный праздник

Некоторые модельеры также отмечают и Международный день красоты 9 сентября. Что совсем неудивительно, ведь именно модельеры создают эту самую красоту. Самые престижные конкурсы красоты проводятся именно в эту дату.

Разновидности

В профессии модельер можно выделить следующие специализации:

Художники–модельеры . Они являются настоящими законодателями моды. На бумаге запечатлеют свои идеи и замыслы, которые вскоре превращаются в эскизы. Они создают огромное количество образов, учитывая массу нюансов.
Модельеры-конструкторы . Их миссия – осуществить замысел художника-модельера. Они занимаются чертежами основ конструкций изделий и отслеживают дальнейший процесс изготовления образцов.
Меховые модельеры. Это работники, которые производят разработку и пошив меховых изделий.

Плюсы и минусы

Профессия модельера имеет значительные плюсы:

Работа в сфере красоты.
Творческая и увлекательная профессия.
Шанс создать успешный бизнес.
Высокий доход.
Возможность получить известность.

Но существуют и недостатки:

Необходимо быть очень внимательным, кропотливым, терпеливым.
Возможно, понадобится огромное количество времени и сил, чтобы зарекомендовать себя.

Если возникнет желание участвовать в элитных показах, то необходимо представлять много ансамблей ручной работы. Один наряд изготавливается минимум месяц, а бывает и полгода. Поэтому в этом бою выживают только самые выносливые люди, которые готовы работать днём и ночью, в стрессе и спешке.

Квалификационные требования к модельеру

К соискателю предъявляются следующие требования:

наличие опыта работы в данной области;
отличные знания графических редакторов;
знание основ конструирования и моделирования одежды;
творческий подход.

Дополнительное преимущество – высшее профильное образование и опыт работы в команде.

Должностные обязанности

Обязанности модельера обычно следующие:

создать эскизы новых образцов;
подобрать и закупить материалы;
организовать показы выставочных моделей.

Ответственность модельера

Ответственность модельера заключается в:

неисполнении или не достаточно качественном исполнении должностных обязанностей;
причинении материального ущерба;
правонарушении, которое совершилось в процессе осуществления своей деятельности.

Полномочия работника

Модельер имеет право на:

запрос информации и документов, которые необходимы для выполнения должностных обязанностей;
ознакомление с проектами решений руководителей, которые затрагивают его деятельность;
внесение на рассмотрение руководителей предложений, которые касаются совершенствования работы;
привлечение специалистов для решения задач.

Работник может потребовать от руководителей оказать содействие в исполнении профессиональных обязанностей и прав.

Особенности профессии модельера

Модельер – это творческая специальность. Само слово модельер, имеет корень мода, что полностью характеризует профессию. Чарующие образы, превосходные модели, эффектный дизайн, потрясающие материалы – это всё мир моды, который содержится в каждой частички профессии.

Модельеры – это настоящие творцы, которые создают прекрасное. Именно они привносят в нашу жизнь желанное разнообразие, посредством красивых нарядов, ярких образов и новых трендов.

Грамотные и успешные модельеры всегда понимают требования других людей, учитывают их желания, возрастные предпочтения, а так же национальные особенности.

Работа интересная и ответственная. Она требует выносливости, аккуратности, внимательности и настойчивости, но, результат того стоит. В итоге, благодаря труду специалистов, на свет появляются шедевры моды.

Необходимые профессиональные навыки и знания

Основные навыки и умения модельеров:

навыки рисования, черчения;
уметь хорошо разбираться в различных видах материала;
понимание процесса моделирования изделий;
знание техники пошива.

Также данным специалистам необходимо уметь разбираться в промышленных технологиях.

Личные качества модельера

Чтобы стать успешным модельером необходимо обладать следующими качествами:

способностями к рисованию;
образным мышлением;
хорошим чувством вкуса;
способностями в сфере конструирования;
усидчивостью;
иметь развитое чувство цвета;
иметь хороший глазомер;
креативностью;
способностями к новаторству;
внимательностью.

Умение находить общий язык с людьми, доброжелательность и организаторские способности, также не станут лишними в процессе работы любого модельера.

Карьера модельера

Карьера взаимосвязана с творческими способностями. После окончания обучения специалист может устроиться в различные ателье либо на фабрики. В первом случае – накапливается опыт, во втором – появляется возможность построения карьеры, и возможность дорасти до начальника цеха или руководителя направления.

Профессия модельера дарит заманчивые перспективы. Специалист может обзавестись постоянными клиентами, заработать себе достойный статус, а со временем, открыть собственный бизнес в модной индустрии.

Места работы

Где работать модельерам? Данные специалисты могут найти себе работу в:

ателье;
домах моды;
салонах;
фабриках;
издательствах журналов мод;
театрах, дворцах культуры.

Любые компании, которые разрабатывают и изготавливают одежду, обувь и аксессуары, с большим удовольствием примут на работу квалифицированного модельера.

Сколько зарабатывают модельеры

Профессия модельер является довольно высокооплачиваемой в наше время. Уровень дохода данных специалистов зависти от многих факторов: опыта и места работы, популярности дизайнера.

Во-первых, чтобы начать двигаться в этом направлении, желательно окончить соответствующее учебное заведение, хотя подобный опыт можно получить и другим путем. Например, научится у родителей, которые умеют шить или изучая готовые выкройки и воплощая их в жизнь. Работают в обувной мастерской, делают аксессуары или шляпки.
Во-вторых, умение рисовать также необходимо для модельера, как и владение другими навыками. Если уже нет сомнений и карьера модельера – это именно то чему вы готовы посвятить себя, лучше всего окончить художественную школу или брать уроки у профессионалов.
В-третьих, человек, стремящийся к известности в мире моды должен обладать огромными коммуникативными способностями и склонность к коммерции. Многие начинали карьеру, работая в журналах мод. Это дало им возможность узнать механизмы, действующие в мире бизнеса моды, завести знакомства и потом использовать полученный опыт и связи для раскрутки собственной карьеры.

Как стать модельером-дизайнером

Во-первых, вы должны быть новатором и изобретателем. Это означает всестороннее изучение современных тенденций в моде. Дьявол прячется в деталях, и именно они главная задача модельера-дизайнера. Адаптировать к современным требованиям аксессуары, вышедшие из моды десятилетия назад или придумать собственные. Новый вариант отделки или оригинальное применение уже известной, использование материала, который раньше никто те додумался даже мысленно добавить к одежде, обуви или нижнему белью.
В-вторых, необходимо умение все ваши задумки выразить в эскизах. Эти картины не предметом восхищения на художественных выставках, но должны быть предельно понятны конструкторам одежды или обуви.
В-третьих, многие серьезные фирмы, вкладывают огромные средства в проекты по созданию тканей, обладающих уникальными качествами:

антисептическими свойствами;
повышенной гигроскопичностью;
теплоизоляцией;
препятствующих появлению неприятных запахов.

Для современного модельера знание этих возможностей открывает огромные перспективы, но чтобы воспользоваться ими, нужно хорошо разбираться даже в химии и еще ряде других наук.

Как стать модельером одежды

Во-первых, иметь огромный опыт кройки и шитья, научиться чертить лекала одежды и создавать эскизы полного воплощения образа, где показывается даже цвет маникюра у будущей модели.
Во-вторых, разбираться в тканях, их фактуре, свойствах и знать, как они будут вести себя в одежде уже одетой на человека. Обязательно учитывать особенности цвета и его оттенков.
В-третьих, знать досконально современные тенденции моды. Для этого очень важно изучить работы известных модельеров, регулярно просматривать показы мод. Модельер должен уметь создавать одежду, которая отвечает требованиям высокой моды и повседневную.
В-четвертых, создавайте собственные коллекции, и участвуйте в показах начиная с городского и регионального уровня. Это поможет заявить о себе и позволит обратить на вас внимания людей работающих в высшей лиге этого бизнеса. Новые идеи и светлые головы в индустрии моды на вес золота.

Возможно Вас заинтересуют.

Индустрия моды и дизайна сейчас переживает почти второе рождение: рынок становится более разнообразным, появляется много новых талантливых дизайнеров с интересными концепциями, нестандартным взглядом на моду и своим собственным умением вести бизнес. Многие компании, fashion-мероприятия, огромное число конкурсов, маркетов и показов существуют, в основном, для возможности выхода новых имён на российский рынок. И этот процесс происходит постоянно, с каждым месяцем всё в больших масштабах!

Интерес к профессии дизайнера одежды вновь набирает немалые обороты , «завлекая» всё большее число молодых и не очень людей в свои сети из идей, концепций, эскизов, выкроек, иголок и ниток. В связи с этим у многих встал вопрос: с чего начать, если желание есть, идей много, эскизы практически нарисованы (может даже и в голове), а вот с практической частью знакомство было только в Школе на уроках труда и не всегда удачное? Да и насколько реально устроиться на работу после окончания обучения?

Мы рассмотрим три основных шага на пути к вашей мечте:
1. Обучение : получение знаний и навыков в профессии;
2. Начало трудовой деятельности : устройство на работу, открытие собственного бренда и т. д.;
3. Выход на широкий рынок : постоянные клиенты, продажи, участие в показах, публикации в прессе и т. д.

Первое . Серьёзный старт без соответствующего образования практически невозможен, поэтому если вы решили ступить на эту стезю, пора задуматься о выборе учебного заведения. Здесь всё зависит от характера планируемого образования: получаете ли вы первое высшее или меняете профессию, рассматривая Школы профессиональной переподготовки. В этой статье мы рассмотрим второй вариант.

Профессия «дизайнер одежды» звучит модно не только для вас, но и для учебных заведений, которые не теряют возможностей заработать деньги на вашей мечте. Факультеты и всевозможные курсы размножаются бешенными темпами, и остановить этот процесс уже невозможно. Поэтому, выбирая учебное заведение, обратите внимание на следующие факторы :

Длительность существования на рынке, в особенности - обучения по желаемой специальности;
Наличие лицензии на право оказывать образовательные услуги по данной специальности (смотрите, когда она получена и срок окончания);
Что вы получите по окончании обучения. Первое - характер знаний и навыков, портфолио. Второе - диплом о профессиональной подготовке установленного образца. Будьте внимательны! Многие обучающие центры выдают просто сертификат, который сейчас мало что значит.
Преподавательский состав. Не стесняйтесь узнавать о каждом преподавателе курса: его образовании, педагогическом и дизайнерском опыте, успехах, посмотрите его работы, а если есть возможность, пообщайтесь лично.
Образовательная программа. В неё обязательно должны входить все основные предметы: эскизное проектирование, конструирование, технология (в том числе компьютерная), колористика, архитектоника, история моды и костюма.
Наличие хорошей базы для работы: учебные материалы и пособия, швейные машинки, манекены, практические занятия и многое другое. Просите показать аудитории или цеха!
Открытость Школы. Например, в всегда проводятся открытые защиты дипломных коллекций (в виде показа-дефиле), а также Дни открытых дверей, куда приглашаются все желающие. Каждый абитуриент может лично оценить представленные работы, пообщаться с куратором курса, преподавателями, а также студентами и выпускниками. Плюс ко всему, сюда может приехать любой желающий в часы работы Школы.
Отзывы студентов и успехи выпускников. Совет-предостережение - не читайте отзывы в интернете, их часто пишут сами представители компании, и вы никогда не узнаете правдивы ли они. Всегда выбирайте личное общение или объективные успехи: участие выпускника в конкурсах, показах, маркетах, открытие собственных бюро, публикации в прессе, количество заказов, обширность портфолио на сайтах и т. д.
Адекватная рынку стоимость обучения, возможность поэтапной оплаты.

И главный совет - не бросайтесь на первую попавшуюся Школу , обязательно посетите 2-3 учебных заведения и оцените не только вышеперечисленные показатели, но и ваш личный комфорт при нахождении там.

Второе . Когда первый этап пройдён, знания получены, есть багаж навыков, диплом и портфолио на руках, многие впадают в ступор, не зная куда податься. Есть два основных варианта. Первый - устройство на работу в уже сформированную команду или лично к известному дизайнеру в подмастерья, второе - открытие собственного бюро, бренда, ателье или просто работа на себя.

Новичкам лучше начинать с устройства в компанию , т. к. во-первых, это не требует финансовых вложений (в отличие от второго пути), во-вторых, лучше учиться у кого-то, напитываясь именно практическим опытом, оттачивая навыки, даже работая какое-то время на потоке. Помимо всего, это даст вам возможность узнать рынок изнутри и получить знания для последующего построения собственного бизнеса.

Путь не так сложен и, в принципе, доступен каждому, главное не сидеть сложа руки: резюме, звонки, фейсбук, сайты поиска работы, заказов, специализированные сайты для размещения портфолио и многое другое. Изначально не бойтесь соглашаться на маленькую зарплату или её отсутствие, воспринимайте любую возможность как практику, которая вам необходима! Наработав связи (а они обязательно будут, главное быть активным), можете двигаться дальше - создавать свой бренд. Здесь вы уже «и жнец и чтец и на дуде игрец» и можете делать всё так, как хочется вам. Скорее всего, для этого понадобится прохождение определённых курсов или чтение специальной литературы по бизнес-процессам, современному состоянию индустрии, экономическим аспектам, кадровым вопросам и многому другому. При наличии возможностей, лучше доверить все эти вопросы специально приглашённому специалисту.

Третье . После налаживания основных производственных процессов и появления первых клиентов, пора задумываться о следующем этапе - масштабировании бизнеса , который тоже строится из некоторых составляющих:

Хорошо делайте своё дело. Четко определитесь с целевой аудиторией и делайте для неё хорошую одежду, для начала не надо распыляться на всех - чем шире аудитория, тем ниже шанс угодить всем. Изучите рынок и займите свою нишу.
Расскажите о себе всем: друзьям, соседям, случайным знакомым, знакомым знакомых и друзьям друзей. Создайте странички во всех социальных сетях, а впоследствии и полноценный сайт. Делайте посты в профильные группах и публикации на сайтах, договариваетесь о взаимовыгодных условиях или небольшой стоимости. Просите ваших клиентов рассказывать о вас, если им понравилась работа, и не только лично, но и выкладывать посты с благодарностью в своих социальных медиа, делайте их репосты. Запаситесь несколькими папками с портфолио (или цифровыми носителями), всегда и везде носите с собой визитки.
Установите нужные контакты. Здесь речь идет о деловых связях: общаясь с нужными людьми, вы обеспечите себе поток клиентов, рекламу в нужных кругах, и ваше детище будет приобретать всё большую известность на рынке.
Участвуйте в конкурсах. Лучше, как можно чаще. Вам надо «примелькаться» публике. И не забывайте носить и на эти конкурсы визитки:)
Участвуйте в маркетах модной одежды! Сейчас их большое количество. Если у вас небольшой бюджет, выкупите хотя бы уголок, куда можно поставить рейл с вашими моделями.
Предоставление одежды публичным личностям. Хороший PR для вашего бренда, если на берегу договориться с персоналией о рекламе или хвалебном отзыве о предоставленной модели на её ресурсе.
Участия в Неделях моды - история преимущественно имиджевая и потребует от вас немалых материальных затрат. Однако не стоит отказываться - это хороший шанс «на других посмотреть и себя показать», ну и конечно сюда надо брать много визиток.
Публикации в прессе. Первое, как вариант, предоставление одежды и аксессуаров тем же публичным личностям для фотосессий или телепередач (договаривайтесь об упоминании бренда), второе - платные или бесплатные статьи, комментарии, обзоры и т. д. Лучше выбрать 1-2 крупных издания, известных в сфере моды и стиля, чем «набирать» много мелких, выхлоп будет больше. При наличии бюджета наймите себе для этой работы специалиста по связям с общественностью.
Соберите команду. Если чувствуете, что время пришло, производство растёт, и вы можете нанять одного или двух человек в подмастерья - делайте, не раздумывая! Это освободит ваше время для другой работы, и освободит вашу голову для новых дизайнерских идей.
Всегда занимайтесь саморазвитием. Книги, лекции, семинары, практикумы, повышения квалификации, журналы, блоги о моде, зарубежные источники. Всегда будьте в курсе последних новостей и новых тенденций, будьте «на шаг впереди», освойте смежные области, научите разбираться в живописи и искусстве, это сильно расширит ваши творческие горизонты.

Многие пренебрегают последним пунктом, а зря - вам есть чему учиться, потому что, возвращаясь к началу статьи, появляется очень много новых имён, еженедельно, ежедневно, и вам всегда нужно оставаться в потоке и, хотя бы, не терять высоту!